Docente: Cosimo Lingardo

• TEORIA
  • Accordatura dello strumento;
  • Introduzione alla chiave di basso e di violino;
  • Lettura di semibrevi, minime, semiminime, crome e relative pause;
  • Terzine di crome, legatura, punto;
  • Concetto di intervallo, tonalità, alterazione;
  • La scala maggiore;
  • Le forme di accordo a tre e quattro voci e interpretazione delle relative sigle;
  • Ear training primo livello.
• TECNICA
  • Accordatura dello strumento;
  • Esercizi ritmico-melodici su semibrevi, minime, semiminime, crome e relative pause;
  • Esercizi su intervalli;
  • Esercizi su scale maggiori;
  • Esercizi su arpeggi a tre e quattro voci e relativi rivolti;
  • Studio di semplici brani blues, rock, pop, funk;
  • Trascrizione di semplici linee di accompagnamento

• TEORIA
  • Lettura di semicrome, biscrome, semibiscrome e relative pause;
  • I gruppi irregolari e la sincope;
  • I tempi composti;
  • La tonalità minore relativa;
  • Il ciclo delle quinte;
  • Armonizzazione della scala maggiore e interpretazione delle sigle indicanti gli accordi da essa derivanti;
  • La funzione degli accordi (movimento, tensione, stasi);
  • Varie forme di risoluzione armonica (cadenze);
  • Scale minori (armonica, melodica);
  • Scala pentatonica e scala blues;
  • Concetto di modulazione armonica;
  • Ear training secondo livello;
  • Studio di brani pop, funk, soul, r&b, swing;
  • Trascrizione di linee di accompagnamento nei suddetti stili.
• TECNICA
  • Esercizi ritmico-melodici su semicrome, biscrome, semibiscrome e relative pause, su gruppi irregolari, sincope e sui tempi composti;
  • Tecnica delle “ghost notes”;
  • Tecnica delle legature (“hammer on” e “pull off”);
  • Esercizi sui “modi” della scala maggiore, scala pentatonica e scala blues;
  • Primi approcci all’improvvisazione;
  • Studio di brani pop, funk, soul, r&b, swing;
  • Trascrizione di linee di accompagnamento nei suddetti stili.

• TEORIA
  • Lettura a prima vista;
  • Armonizzazione scale minori armonica e melodica;
  • Studio e funzione di scale e arpeggi da esse derivanti;
  • Poliritmia; Accordi estesi (5 o più voci) e interpretazione delle relative sigle;
  • Improvvisazione tonale e modale;
  • Tournarounds in tonalità maggiore e minore;
  • Interscambio modale;
  • Ear training terzo livello;
  • Trascrizione di semplici soli.
• TECNICA
  • Introduzione allo “slap”;
  • Esercizi sui “modi” delle scale minori e relativi arpeggi;
  • Applicazione delle suddette scale ai relativi accordi;
  • Improvvisazione tonale su giri armonici complessi;
  • Improvvisazione modale;
  • Studio di brani swing e latin-jazz.

• TEORIA
  • Forme di accordo complesse (accordi con bassi non relativi all’arpeggio, triadi sovrapposte);
  • Come ricavare la scala appropriata da ogni tipo di accordo;
  • Scale simmetriche ed etniche;
  • Trascrizione di soli complessi;
  • Primi approcci all’arrangiamento.
• TECNICA
  • Approfondimento dello “slap”;
  • Applicazione delle scale simmetriche ed etniche;
  • Studio di brani di fusion, salsa, etnici;
  • Approfondimento di uno o più stili a discrezione dell’allievo.

• Perfezionamento della tecnica strumentale;
• Approfondimento del basso come strumento solista;
• Leggere e improvvisare su armonie date;
• Conoscere e praticare sullo strumento gli stili dei più importanti bassisti;
• Consolidare il proprio stile in modo personale e completo. Analisi dettagliata delle tecniche;
• Composizione in stile, tonale, modale, atonale;
• Inquadramento storico dei bassisti di riferimento.